贵州“村舞”黔西南民族歌舞剧《锦·蓝》精彩亮相第七届全国少数民族文艺会演

8月19日晚，作为贵州省唯一入选第七届全国少数民族文艺会演的剧目，贵州“村舞”黔西南民族歌舞剧《锦·蓝》在北京民族文化宫大剧院精彩上演。该剧将持续上演三晚，为首都观众展现贵州民族文化的独特魅力。

该剧以世界第一高桥——花江峡谷大桥建设为时代叙事背景，深情聚焦珠江上游、南北盘江流域布依、苗、彝等各族群众生活图景，艺术再现各族绣娘以针为笔、以线为墨，同心共绣时代“锦蓝图”、致敬超级工程通车圆梦的温情故事。

全剧采用明暗双线叙事、古今时空交融的艺术架构：明线以“刺绣非遗”为文化纽带，生动呈现各民族交往交流交融的和美图景；暗线以“高桥腾飞”象征山地贵州的跨越发展。剧中巧妙植入红军长征经过黔西南的红色史实印记，让乡土烟火对接红色根脉、让当代发展呼应百年初心，赋予作品温润民情与厚重情怀。

作为贵州“村舞”的舞台精品转化成果，《锦·蓝》深度萃取黔西南原生乡土文艺精华，有机融入八音坐唱、芦笙舞、布依族糠包舞、苗族板凳舞、彝族“阿妹戚托”等十余项国家级、省级非遗。这些源自村寨田间、节庆广场，由群众自编自演、自娱自乐的乡土舞蹈，经过艺术提炼、剧情重构，从山野日常跃升至国家级专业舞台。剧目以“一针一线绣山河，一桥一路通天下”为精神内核，生动诠释铸牢中华民族共同体意识的深刻时代主题。

舞台灯光次第亮起，蓝靛染制的民族长裙光影流转，演员们舞步轻盈灵动，一针一线的刺绣纹样、阿哥阿妹的山歌对唱，生动展现黔西南独特的民族文化。舞台之上，布依族转场舞、糠包舞温柔婉转，苗族板凳舞、芦笙舞节奏明快，彝族“阿妹戚托”铿锵有力……各民族的文化基因在同一个舞台上碰撞相融，最终汇聚成“共绘锦绣蓝图”的壮美图景。当“锦蓝图”徐徐展开，石榴籽花样绣品将整场演出推向高潮。质朴的乡土演绎深深打动了现场观众，沉浸式感受贵州民族文化的独特魅力，剧场内掌声阵阵、暖意融融。

“最好的是锦蓝二字，意蕴丰富层层铺展，既广且深。剧目流光溢彩，它远不止是一场舞台演出，更是民族团结的生动注脚，还是黔西南山水与人文交织于舞台上的灿烂映像。演员虽多为业余，却满怀热忱，浑身是色彩的张力，真正展现了多彩贵州的独特魅力。”自由艺术家张华如是说。

南开大学教师薄文广观演后感慨道：“观看贵州‘村舞’《锦·蓝》，让我真切体会到，那些飞架于群山间的高桥，不仅打通了地理上的阻隔，更将各族同胞的心凝聚在一起，也让贵州与北京、与世界更加贴近。这部剧将贵州‘村舞’、音乐、记忆与思想熔铸于舞台之上，浑然一体，淋漓尽致地展现出贵州各族儿女能歌善舞的风采，以及他们为幸福生活携手奋进的拼搏精神。由衷希望，以《锦·蓝》为代表的贵州‘村舞’能走出大山，被全国各地更多的观众所看见、所喜爱。”

《锦·蓝》全剧113名演职人员均来自贵州黔西南基层一线，以业余群众演员为主，涵盖各行各业基层群众。台上的一舞一歌、一唱一和，都是他们田间劳作、节庆欢聚、日常生活的模样，他们用最质朴的歌舞演绎各民族像石榴籽一样紧紧相拥的团结图景。让普通群众成为舞台上的主角，真正实现“群众演、演群众、为群众演”，彰显贵州“村舞”“群众是主角、乡土是底色”的乡野质朴本色，成为《锦·蓝》的魅力所在。

据了解，第七届全国少数民族文艺会演是新时代民族文艺发展丰硕成果的一次集中展示，生动反映了各族人民的幸福生活，推动了中华优秀传统文化的创造性转化，同时也充分体现了各民族文化的互鉴融通。

贵州“村舞”《锦·蓝》在首都舞台精彩亮相，向全国展现了贵州民族文化的丰富底蕴与群众文艺的蓬勃生机，是贵州“村”字号文化品牌从乡村走向全国舞台的又一次突破。

近年来，贵州围绕铸牢中华民族共同体意识这条主线，全面落实党的民族政策，大力推动以贵州“村超”“村BA”“村T”等为代表的“村字号”群众文体活动加快发展，既承载着贵州儿女对美好生活的向往，更勾勒出中国式现代化进程中乡村全面振兴的全景图。2025年12月，贵州“村舞”系列活动在黔西南晴隆县启动，成为又一个植根乡土、源自群众的村字号文化品牌。仅在黔西南州，就有600多支村级舞蹈队伍。截至目前，黔西南州已举办贵州“村舞”系列活动近400场，惠及群众超190万人次；全网相关资讯发布量达13.5万条，总网络浏览量突破22亿次，本土乡土文化影响力持续攀升。